Tasarım sanayisi, teknolojik gelişmelerin nizamlı olarak değiştiği bu periyotta, eser ambalajından web sitesi dizaynına kadar her bölümde kıymetli bir rol oynuyor. Yeni trendlerin ortaya çıkmasıyla, tasarım sanayinde rekabetçi kalmak isteyen tasarımcıların, en son trendleri ve teknikleri takip etmesi değer kazanıyor. Yaşanan gelişmeleri yakından takip eden ve bununla ilgili tecrübelerini paylaşan TesterYou Kurucusu Barış Sarıalioğlu, “Markalaşma ve dijital tasarım alanında hangi trendlerin yükselişte olduğunu bilmek sizi bir adım öne taşıyor.” sözlerinde bulunarak en şimdiki 3 UI/UX trendini sıralıyor.

Grafik tasarım terimi oluştuğundan beri, sanayi daima değişim ve gelişim gösteriyor. Her yıl teknolojideki değişikliklerden ve vaktin ruhundan etkilenen yeni trendler ortaya çıkıyor. Yaşanan gelişmeleri yakından takip eden dizayncılar, vakit zaman çağın önceliklerini ve hislerini âlâ tahlil ederek başarıyı yakalayabiliyor. Tasarım ve tecrübe kavramlarının buluştuğu UI/UX trendleri, rekabetçi kalmak isteyen tasarımcıların ilgiyle takip etmesi gereken yeni trendlerin ortasında yerini alıyor. TesterYou Kurucusu Barış Sarıoğlu, “Sürekli değişen ve güncellenen bu akımın önünde kalmak isteyen markalar ve dizayncılar, yükselen trendlerin ön saflarında yerlerini almalı. Dijital tasarım alanında hangi trendlerin yükselişte olduğunu bilmek sizi bir adım öne taşıyor.” açıklamalarında bulunarak en aktüel 3 UI/UX trendini sıralıyor.

 

1. 3D

UI/UX dizaynında 2D imgeler ve illüstrasyonlar hala yaygın olarak kullanılırken, tasarımcıların işe alınma yahut nedenleri ortasına bile girebiliyor. Fakat 3D modelleme, Facebook’un Metaverse projesini duyurmasıyla yükselen trendler ortasına giriyor. Metaverse, kullanıcıların özelleştirilebilir avatarlar aracılığıyla birbirleriyle etkileşime girebilecekleri ve dijital ortamların keşfedilip paylaşıldığı, sanal bir platform yaratmayı hedefliyor.

Ancak 3D tasarım, sadece Metaverse üzere büyük ölçekli projelerle hudutlu kalmıyor. Birçok UI/UX dizayncısı, derinlik, doku ve etkileşim eklemek için dizaynlarına 3D öğeler katıyor. Örneğin, 3D simgeler ve animasyonlar daha ilgi cazip ve dinamik bir kullanıcı tecrübesi oluşturabilirken, 3D eser görselleştirmeleri müşterilerin bir eseri satın almadan evvel daha güzel görselleştirmesine yardımcı olabiliyor.

 

2. Parlak Renkler ve Gradyan

Giderek kalabalıklaşan bir dijital ortamda, parlak renkler ve gradyanlar kullanmak, bir markanın yahut eserin rakiplerinden sıyrılmasına yardımcı olabiliyor. Grafik dizaynda ve dijital medyada, gradyanlar çoklukla bir derinlik, doku ve görsel ilgi duygusu yaratmak için kullanılıyor. Sevinç ve memnunluk üzere olumlu hislerle ilişkilendirilen sarı ve turuncu üzere canlı renkler, görsel olarak çekici bir kullanıcı deneyimi oluşturmaya yardımcı oluyor.

Parlak renkler, eşsiz bir marka kimliği oluşturmak için tesirli bir yol olabiliyor. Fakat renk seçimlerinin markanın pahaları ve kişiliği ile uyumlu olmasını sağlamak ehemmiyet taşıyor. Bu nedenle her türlü tasarım için uygun olmayabiliyor. Bir renk şemasına karar verilmeden evvel, gaye kitlede yaratılmak istenen hedefi ve hisleri göz önünde bulundurmak tesir sağlıyor. 

 

3. Minimalizm

3D ve parlak renkler yükselişteyken, “less is more”un (az, çoktur) modası sürüyor ve yakın gelecekte de süreceği düşünülüyor. Minimalizmin emeli, gereksiz olan her şeyi ortadan kaldırmak ve onu oluşturan temel öğelere odaklanmaktır. Minimalizmden yararlanacak tasarımcıların, gereksiz özellikleri yahut ögeleri kaldırması, tertibi ve tipografiyi kolaylaştırması ve nötr yahut sonlu bir renk paleti kullanması gerekiyor. Arayüz ne kadar kolay ve anlaşılır olursa, kullanıcılar için o kadar tatmin edici oluyor.

Bir dizayncı için aktüel tasarım trendlerini takip etmek değerli fakat sonuncu olarak kullanıcı merkezli ve gaye kitlenin özel muhtaçlık ve beklentilerini karşılayan dizaynlar oluşturmak en tesirli prosedür oluyor. Kullanılabilirlik ve erişilebilirlik mevzularına odaklanırken birebir vakitte yenisi yakalayan dizaynlar yapıldığında kalıcılığı artıyor.

 

Kaynak: (BYZHA) Beyaz Haber Ajansı